top of page
丁如许以直觉驱动创作,不断挑战媒介与材料的界限,打造直击感官的混合媒介作品,探讨存在、身体性与短暂性的主题。她的艺术实践深受个人经历影响,尤其是与心理疾病的抗争 ,使她的作品充满敏感性、强烈的情感张力与主观表达。正如她所言,她的作品始终保持着“毫无掩饰的赤裸”。
杂糅与对比 是她创作中的核心,她常将截然不同的材质并置,通过重构身体形态营造强烈的视觉冲击力。她的灵感来源广泛,涵盖存在主义哲学、人工智能、后现代女性主义等诸多领域,不断拓展艺术的思想边界。
她的作品深挖人类对 诡异感(the uncanny) 的迷恋,在不适与吸引之间微妙游走,如同一部让人不安却又无法移开视线的恐怖电影。

丁如许
我的作品往往始于概念,但过程却受直觉驱动——我让材料和作品本身引领我,带我走向它们想去的方向。它们如同艾伦·卡普罗(Allan Kaprow)“事件”(Happenings)理念的具象化,在那里,逻辑与规则让位于偶然性、不确定性与荒诞之美。尽管自由是我人生和艺术的核心信条,我的思想却成为唯一禁锢我的牢笼。
就像一头搁浅的鲸鱼,我常常感到无力,尽管不断尝试反抗,却仍难以抵御怀疑与侵入性思绪的猛烈冲击。因此,这种挣扎的痕迹必然会出现在我的作品中——因为我始终相信,艺术家无法在作品中隐藏自己。同时,叛逆与质疑是我与生俱来的本能——质疑规范、质疑传统、质疑既定观念、质疑世俗认同。这种不断偏离常规、挑战边界的渴望,始终推动着我前行。
艺术家宣言
"我孕育我的作品,而我的作品反过来塑造了我的身份。
我即是我的艺术——我的艺术即是我。
以最本真的形态呈现。
欢迎来到我的世界。"
bottom of page